Одну из стен местные художники превратили в красочное панно, сообщает пресс-служба администрации городского округа Мытищи.

«Одна из внутренних стен скейтпарка, расположенного в Центральном городском парке, с помощью местных художников превратилась в красочное панно. Здесь спорт и увлечения сошлись с самым главным названием для наших жителей – Мытищи.

Это город, в котором мы живём, город, который мы стараемся сделать лучше, город, юбилей которого совсем скоро будем праздновать.

Уверены, скейтбордистам это граффити поднимает настроение», – отметили в пресс-службе.

Монументальное изображение прославленного советского лётчика-испытателя появилось в микрорайоне Чкаловский на фасаде дома 26 по улице Институтская.

Валерий Чкалов совершил два беспосадочных перелёта – в район Сахалина в 1936 году и – через Северный полюс, – в Ванкувер, в 1937 году. Оба раза его АНТ-25 стартовал с Щёлковского аэродрома.

Авторами граффити стали художники Илья Демченко и Сергей Салин. Мурал создан в рамках проекта «Лица Подмосковья», согласно концепции которого в регионе появится пятнадцать больших рисунков.

Ранее портал «140 солнц» публиковал интервью с Сергеем Салиным. В 2021 году он стал победителем конкурса граффити, проходившего на Камчатке.

Мурал с изображением военной техники трёх эпох открыли в микрорайоне Чкаловский.

На стене дома 20 по улице Институтская появился рисунок Царь-пушки, легендарной «Катюши» и стратегического ракетного комплекса «Сармат».

Идею предложили местные молодогвардейцы, а нарисовали граффити профессиональные художники – Александр Морсин и Илья Чичикин.

«Ребята уже не первый раз участвуют в реализации подобных проектов в нашем округе», – рассказали в пресс-службе щёлковской администрации.

Инициативу поддержал глава муниципалитета Андрей Булгаков, получивший на память от художников картину с изображением их проектов, реализованных в Щёлкове.

Художник из Пушкино стал победителем фестиваля граффити на далекой Камчатке. Рисунок Сергея Салина на фасаде дома по проспекту Циолковского в Петропавловске-Камчатском признан самым выразительным. Теперь живописный олень с рогами в виде сердца, фокусирующего вид на вулкан, радует прохожих и дает жителям повод для гордости.

Рисунки Сергея Салина в стиле стрит-арт украшают и многие города Подмосковья. А в Пушкино проходят авторские выставки. Знакомый почерк земляка виден по колоритным рисункам в интерьерах, на фасадах, а также на бетонном заборе, где художник получал свой первый опыт в граффити.

Сергей Салин – член РГО и клуба «Наша Арктика». Пересекал Полярный круг, путешествовал по Северу на велосипеде. Из походов возвращается каждый раз с новыми идеями и набросками.

Знакомьтесь, пушкинский художник Сергей Салин.

– Как попали на Камчатку? Бывали там раньше?

– Первый раз я побывал там четыре года назад в качестве туриста. Но когда закончился большой поход, так получилось, что мне удалось там порисовать на этническую тематику. Нарисовал портрет коренного представителя Камчатки, известного коряка-отшельника Гаврилу Никифорова. Работа местным жителям запомнилась, а в этом году меня в числе московских и подмосковных художников пригласили участвовать в городском фестивале. И мы смогли реализовать свои проекты.

– Вы запечатлеваете природу, но чаще всего без людей. Намеренно не показываете ее в союзе с человеком?

– Я очень люблю рисовать природу. Она мой главный источник вдохновения. А из людей мало кто заслуживает, чтобы их рисовали. Только те, кто близки к природе, считаю, должны быть удостоены чести быть запечатлёнными. У меня много работы и с портретами, но природа мне ближе, я ставлю её превыше всего.

– Ваш олень и краснокнижные птицы на Камчатке очаровали многих. Поздравляем с победой в конкурсе! Приз в 100 тысяч рублей дан на развитие творчества. Есть задумки?

– Развитие творчества может заключаться и в путешествиях, например. Походы и поездки по стране дают много впечатлений, которые реализуются потом в творчестве.  

– А инструментов для стрит-арта вам хватает?

–  У меня в целом всё есть, все инструменты.

– Что необходимо для рисования на стенах?

– Наградой за второе место на конкурсе была сумма, предназначенная на краскопульт. Очень нужная штука, здорово упрощает задачу, когда ты занимаешься большими объёмами. За третье место – генератор. Тоже очень нужен. В каких-то суровых условиях, когда розетки поблизости нет, то можно запустить генератор и от него запитать краскопульт.

– Такой, «заботливый» вопрос: краска, маска – надышались, небось?

– Я использую самые качественные маски, потому что краска достаточно вредная штука, и приходится покупать самую лучшую и безопасную.

–  У вас редкое занятие – художник плюс промышленный альпинист…

– Да, есть у меня «корочки» промышленного альпиниста, иначе не допустят на высотные работы.

– Дай вам волю, чем бы вы расписали город?

– Мне очень нравятся народные орнаменты. У нас в стране много народностей живут, и такие созданы народные узоры для украшения предметов быта и одежды, что ими можно восхищаться. А ещё очень хочу порисовать наличники. Разрисовать в своем новом проекте какой-нибудь огромный наличник на большом здании. А внутрь можно много чего поместить, пусть пока останется загадкой. Это идея очень актуальна, сейчас люди всё чаще обращаются к прошлому, к своим корням. Наблюдается подъем в творчестве, появляются музеи деревянного зодчества под открытым небом. Я посетил много городов, в том числе старинных, вижу, как наличники просто погибают, а где-то еще остаётся культура украшать окна декоративными рамами. Вообще это отличительная черта русского народа, наша визитная карточка, такого в мире нет. У меня своя столярная мастерская, и я прекрасно знаю, сколько трудов нужно, чтобы создать резной наличник.

– Сергей, в каких городах Подмосковья вы рисовали?

– Крупные работы – это Серпухов, символ города павлин на девятиэтажном здании. В Чехове рисовал писателя Чехова в полный рост на пятиэтажном здании по улице Чехова.

В Орехово-Зуеве есть работа на военно-патриотическую тематику. На тему культурного наследия изобразил кузнецовский фарфор в Ликино-Дулёво. Савву Мамонтова рисовал. Ещё в Хотьково много работ. Там есть такие длинные гаражи, которые расписаны в стиле декоративно-прикладного искусства, абрамцевская резьба, допустим. На Крайнем Севере в деревнях несколько работ, на берегу Белого моря…

– К нам в регион, помнится, приглашали зарубежных представителей уличного искусства. А объекты граффити включены даже в «Путеводитель по Подмосковью». Есть чему поучиться у заграницы?

– Если уж учиться, то надо вспомнить историю искусства. Первые настенные изображения появились еще в античности. Древний Восток, Греция, Рим… Ну а сейчас, когда есть аэрозольная краска и стали доступны разные подручные материалы, пожалуйста, самовыражайся. Но в сугубо уличном искусстве на самом деле всё довольно сложно. Кто-то делает шрифтовые композиции в модном сейчас направлении «антистиль», с намеренным примитивизмом, это отход от классической граффити-культуры. Некоторые просто хотят прославиться. А набирали популярность граффити с Нью-Йорка, когда каждый просто метил свою территорию…

– За рубежом граффитчики расписывают даже электрички…

– У нас быть настолько свободным нельзя. В Москве, например, закрашивают любой непонятный рисунок, там уже не нарисуешь абстракцию. Раньше, знаю, приглашали многих зарубежных художников. Допустим, «Атриум» на Курской. Огромное здание по периметру расписано невероятные работами, здесь созданы монументальные граффити – муралы. Среди художников есть и один наш, из России.

– Искусство стрит-арта эклектично. Нет, пожалуй, ни одного города или улицы с рисунками в одной стилистике. И в Раменском, где дома – шедевры граффити, нет такого.

– Не вижу смысла разрисовывать в одном стиле. Считаю, что, наоборот, надо приглашать абсолютно разных художников, чтобы это выглядело как некая галерея, чтобы все видели, каким бывает уличное искусство с ярко выраженным урбанистическим характером.

– Вам в числе ярких представителей стрит-арта это вполне удается! Спасибо!

Галина Ратавнина

Рисунки на фасадах домов художники из Пушкино и Подольска нарисовали во время фестиваля уличного искусства и граффити в Петропавловске-Камчатском.

Пушкинец Сергей Салин изобразил по собственному макету на торце пятиэтажки дальневосточных птиц и пейзаж на фоне вулкана.

Подольчанин Илья Демченко – танец с бубном и мореплавателя Витаса Беринга.

Художники были нарасхват.

К ним подходили жители и интересовались, не вошёл ли их дом в проект.

***

«Творчество Ильи и Сергея знают во многих городах России.

Самые известные работы представлены в Подмосковье.

Художники рисовали также в Республике Карелия (Беломорский район: Сумский Посад, Колежма, Нюхча), Республике Коми (Печеро-Илычский заповедник).

Вот уже второй раз мастеров приглашают поработать над обликом столицы Камчатского края», – говорится в сообщении на странице клуба «Наша Арктика» ВКонтакте, членами которого являются Сергей и Илья.

Граффити с изображением игрока сборной России по футболу сделала торговая сеть «Эльдорадо».

«Балашиха, Георгий играет за тебя!» – гласит надпись на нём.

Город выбран не случайно.

Здесь родился и вырос защитник сборной и «Спартака» Георгий Джикия.

Подобные портреты также появились во Владикавказе – главного тренера Станислава Черчесова, Братске – защитника Фёдора Кудряшова, и Кингисеппе – полузащитника Алексея Ионова.

«Такие проекты способствуют объединению болельщиков вокруг команды», – отметил Эрик Суриков, заместитель генсекретаря РФС.

***

Однако комментарии самих любителей футбола говорят, скорее, о том, что их объединению вокруг сборной больше способствует её успешная игра.

«Эти «герои» опозорились 0:3», – напомнил Сергей Б.

«Лучше бы реальных героев изобразили с описанием их подвига», – написал Sergey S.

Справедливости ради, отметим, что именно к Джикии по первой игре нашей сборной на чемпионате Европы претензий должно быть меньше всего.